Carl Heinrich Carsten Reinecke - Zur Jubelfeier für großes Orchester, op. 166
(Jubilee overture for large orchestra)
(b. Altona, 23. June 1824 — d. Leipzig, 10. March 1910)
Preface
Carl Heinrich Carsten Reinecke (Altona 18241 – Leipzig 1910) fortunately came from a musical family as his fragile constitution forced him to be home-tutored2 by his father “one of the most sought-after piano and theory teachers in Altona”.3 He gave his first public piano performance aged eleven. He also studied violin and was considered “a first-rate orchestral violin player”4 deputising at the local theatre.5 During a concert tour in 1842, his outstanding ability won him the favour of Christian VIII of Denmark (Reinecke later became court pianist in 1846) who financed his studies enabling him to study with Mendelssohn in Leipzig (1843) where he also met Schumann. Dr. Franz Gehring of Vienna6 wrote of Reinecke’s studies with Mendelssohn and Schumann: “he studied diligently [...] with a success which amply shows itself in his music.”7 Schumann encouraged his compositions: “I have read your composition with much interest and delighted in many aspects – in their considerable skill for one thing and in their lofty aim that is generally apparent”.8 He concertised with Liszt, taught his daughters Blandine and Cosima at his request and was introduced to Berlioz.9 In 1851 he was appointed professor of piano and counterpoint at the newly established Cologne Conservatory by its founder, Ferdinand Hiller. Following appointments as conductor of the Concertgesellschaft at Bremen (1854); Musikdirektor in Barmen (1854-9) and conductor of the Singakademie in Breslau, in 1860 he succeeded Julius Rietz as the tenth Kapellmeister of the Gewandhaus concerts, a post he held until his resignation in 189510 – the longest tenure of any of the incumbents - as well as becoming Professor of composition at the Conservatorium, rising to Director in 1897, a post held until his retirement in 1902.11 In 1884 the Berlin Academy bestowed on him an honorary Doctorate and Professorship in 1885.12
He was much acclaimed as a conductor (“[h]is position at Leipzig speaks for his ability as a conductor”),13 composer and general musician. In 1871 the Birmingham Daily Post called him “the distinguished musician [...] in both these capacities [as pianist and composer] the qualifications he revealed were of so rare an order that no other evidence was needed to establish his pretensions to rank among the foremost musicians of the day.”14 Even as recently as 2005 Riccardo Chailly referred to him as: “undoubtedly belong[ing] to that class of Gewandhaus music directors who made music history.”15
The overture Zur Jubelfeier für großes Orchester (Jubilee overture for large orchestra), Opus 166, was composed in 1881 in Leipzig and published by Breitkopf und Härtel. Reinecke arranged the work for piano four hands published by Breitkopf in the volume “Ouvertüren für das Pianoforte” in 1886, Plate V. A. 556, where it has the subtitle “Res severa est verum gaudium”16 (true joy is a serious thing) to celebrate the centenary of the inauguration of the Gewandhaus concerts. The overture bears a dedication to the Directors of the Gewandhaus: “To the management of the Gewandhaus Concerts - Consul Limburger, Professor Dr. Braune, Lord Mayor Dr. Georgi, Director Dr. Günther, Legation Councillor Dr. Keil, Dr. Lampe-Vischer, Count Münster, Court Council Dr. Petschke, E. Trefftz, Dr. Wachsmuth, Cathedral Provost Dr. Wendler – I dedicate this work with great respect”.17
It is scored for double woodwind (plus basset horn), 4 horns, 3 trombones, timpani and strings. The basset horn in F was not in common usage during the latter part of the nineteenth century, so Reinecke’s use here might suggest a nod to his idol Mozart or indicate that a member of the Gewandhaus orchestra was especially fond of (or good at) playing it. It has no solo role but adds colour to the climaxes by doubling other instruments. As might be expected with Reinecke, the work is in sonata form but this time is monothematic, perhaps in homage to Haydn,18 thematically linking the Introduction to the Allegro. The theme of the slow introduction (again recalling Haydn) in the first violins bars 8-12 is immediately subjected to intervallic development and rhythmic diminution until repeated on full orchestra at letter A. Bars 36-41 shows further diminution before a short coda (un poco più animato) at bar 56 with horn octaves and string semiquavers building to the Allegro exposition, bar 67. The first subject in second violins and violas, supported in outline by the oboes, is a variation of the Introduction theme in diminution with the rising interval a fourth instead of a minor third. This is repeated at letter C and with imitation at letter D, ff. The four notes of the Introduction theme in its new rhythmic guise form the basis of the development section. The Recapitulation starts at bar 280, three bars after letter K. Harmonically the overture is conservative although fair usage is made of chromatics particularly in long extended descending bass lines, one of Reinecke’s fingerprints.
In general, Reinecke’s work is very assured structurally, if rather conservative thematically and harmonically. However, the magic comes from his kaleidoscopic orchestration which is always imaginatively handled encompassing every section of the orchestra. Undoubtedly this reflects the high standard of the Gewandhaus orchestra which reached considerable heights under his baton as noted in a remark from a student in 1872: “his orchestra was one of the foremost in the world.”19
The opinions expressed in 1872 sum up contemporary feelings towards his style and remain valid today:
“Though most ably constructed, the work [Friedensfeier overture, Op. 105, 1871] shows more ingenuity and cleverness than actual genius.” Reinecke’s creative ability most certainly never rose to be genius. It was dangerously fluent, but his music is clean, healthy in sentiment, and often charmingly romantic in feeling.“20
Reinecke was highly influential in his day holding the highest positions at both of Leipzig’s outstanding institutions, the Conservatorium and the Gewandhaus. Perhaps the best summation of him can be found in the obituary printed in the American music magazine Etude published by Theodore Presser in May, 1910: “Carl Reinecke may not go down in musical history as one of the gigantic mountain-peaks, such as Beethoven, Bach, Wagner or Strauss; he will, however, hold a very important place because of his broad culture and his versatility.”21
Dr F Jane Schopf, 2020
For performance material please contact Breitkopf und Härtel, Wiesbaden.
1 Incorrectly listed as 1827 in Sir George Grove (Ed.). A Dictionary of Music and Musicians (A.D. 1450-1889) (London: Macmillan & Co., 1883) First Edition, Vol. III, 1883, p. 102 (hereafter Grove, 1883) but corrected in the Second edition, 1904; also in Haas Auffürhrungspraxis, (Potsdam: Akademische Verlagsgesellschaft Athenaion, 1931), p. 296.
2 Eugen Segnitz. Carl Reinecke, (Leipzig: Hermann Seemann, 1900): “seine schwächliche Konstitution den Besuch einer öffentlichen Schule verbot”, p. 8.
3 Ibid: “einer der gesuchtesten Klavier- und Theorielehrer Altonas”, p. 6.
4 Grove, 1883, p. 102.
5 Segnitz. [Altonaer Stadttheaters] Hier vertrat Reinecke oft einen Violin- oder Brachtschenspieler und wußte auch zu helfen, wenn es an einer Bühnenmusik u. dergl. gebrach”, p. 9.
6 1838-1884, a mathematics lecturer at Vienna university known for his writings on music; he wrote articles for Grove from 1880 (Pratt (Ed.) The New Encyclopedia [sic] of Music and Musicians, (New York: Macmillan, 1941), p. 374).
7 Grove, 1883. p. 102. For general biographical dates I am indebted to Grove, 1883 and 1904.
8 Wilh. Jos. von Walielewski. Carl Reinecke. Sein leben, Wirken und Schaffen (Leipzig: Zimmermann, 1892): “Mit vielem Interesse hab’ich Ihre Composition gelesen, mich an Vielem darin erfreut – an der bedeutenden Gewandtheit einerseits, dann an der edeln Richtung, die sich überhaupt darin ausspricht”, p. 33.
9 Musik in Geschichte und Gegenwart (Kassel: Bärenreiter, 2005), Vol. 13, p. 1513 (hereafter MGG).
0 Dr. Franz Gehring, Grove’s Dictionary of Music and Musicians (London: Macmillan, 1904), Second Edition, Vol. IV, p. 58.
1 Ibid.
12 MGG. “1884 zum Dr. h.c. und 1885 zum Prof. ernannt”, p. 1513.
13 Grove, 1883, p. 102.
14 Birmingham Daily Post. Friday, 12 May, 1871. https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/search/results/1850-01-01/1899-12-31?basicsearch=concert%20reviews%20reinecke&exactsearch=true&retrievecountrycounts=false
accessed 21/3/19
15 Doris Mundus (Ed). Carl Reinecke Erlebnisse und Bekenntnisse – Autobiographie eines Gewandhauskapellmeisters, (Leipzig: Lehmstedt, 2005): “Carl Reinecke gehört ohne Zweifel in die Reihe der Gewandhauskapellmeister die Musikgeschichte geschrieben haben”, in the Forward.
16 https://imslp.org/wiki/Zur_Jubelfeier_Ouverture,_Op.166_(Reinecke,_Carl) accessed 12/8/20
17 Der Direction der Gewandhaus-Concerte den Herren Consul Limburger, Professor Dr. Braune, Oberbürgermeister Dr. Georgi, Director Dr. Günther, Geh. Legationsrath Dr. Keil, Dr. Lampe-Vischer, Graf zu Münster, Hofrath Dr. Petschke, E. Trefftz, Dr. Wachsmuth, Dompropst Dr. Wendler hochachtungsvoll gewidmet. https://imslp.org/wiki/Zur_Jubelfeier_Ouverture,_Op.166_(Reinecke,_Carl) accessed 12/8/20
18 Reinecke was a staunch admirer and follower of the First Viennese School as is evidenced by his programmes at the Gewandhaus: “Beethoven, Mozart, Haydn, Haydn, Mozart, Beethoven. So the round went, with more or less slight variations, year after year. The performances were, however, admirable, and it is tolerably certain that every member of the orchestra knew his part in any of the symphonies and overtures of these giants so thoroughly as to have been able to play it from memory.” Daily Telegraph & Courier (London) - Saturday 22 June 1907 https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0001112/19070622/178/0014 accessed 21/3/19
19 Daily Telegraph & Courier (London) - Saturday 22 June 1907 https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0001112/19070622/178/0014
accessed 21/3/19
20 Ibid.
21 The magazine ran from 1883 – 1957. Its archive can be found at https://etudemagazine.com/etude/1910/05/the-passing-of-carl-reinecke.html accessed
Carl Heinrich Carsten Reinecke - Zur Jubelfeier für großes Orchester, op.166
(geb. Altona, 23. Juni 1824 - gest. Leipzig, 10. März 1910)
Vorwort
Glücklicherweise stammte Carl Heinrich Carsten Reinecke (Altona 18241 - Leipzig 1910) aus einer musikalischen Familie, denn so konnte er wegen seiner zerbrechliche Konstitution Hausunterricht2 bei seinem Vater nehmen, „ einer der gesuchtesten Klavier- und Theorielehrer Altonas“.3 Seinen ersten öffentlichen Klavierabend gab er im Alter von elf Jahren. Carl studierte auch Violine und galt als „erstklassiger Orchestergeiger“4, der am örtlichen Theater als Vertretungsmusiker arbeitete.5 Während einer Konzertreise im Jahr 1842 gewann er aufgrund seiner herausragenden Fähigkeiten die Gunst von Christian VIII. von Dänemark (Reinecke wurde später, imJahre 1846, Hofpianist), der ihm sein Studium finanzierte und ihm weitere Studien bei Mendelssohn in Leipzig (1843) ermöglichte, wo er auch Schumann kennenlernte. Dr. Franz Gehring aus Wien6 schrieb über Reineckes Aufenthalt bei Mendelssohn und Schumann: „Er studierte fleißig [...] mit grossem Erfolg, der sich deutlich in seiner Musik zeigt“.7 Schumann förderte seine Kompositionen: „Mit vielem Interesse hab’ ich Ihre Composition gelesen, mich an Vielem darin erfreut – an der bedeutenden Gewandtheit einerseits, dann an der edeln Richtung, die sich überhaupt darin ausspricht“.8 Er konzertierte mit Liszt, unterrichtete auf dessen Wunsch seine Töchter Blandine und Cosima und wurde Berlioz vorgestellt.9 1851 wurde er von Ferdinand Hiller, dem Gründer des Kölner Konservatoriums, als Professor für Klavier und Kontrapunkt an die neue Hochschule berufen. Nach Ernennungen zum Dirigenten der Bremer Konzertgesellschaft (1854), zum Musikdirektor in Barmen (1854-9) und zum Dirigenten der Singakademie in Breslau folgte er 1860 Julius Rietz als zehnter Kapellmeister der Gewandhauskonzerte, ein Amt, das er bis zu seinem Rücktritt 189510 - der längsten Amtszeit aller Amtsinhaber - innehatte. 1897 wurde er Professor für Komposition am Konservatorium und stieg 1897 zum Direktor auf. Diesen Posten hielt er bis zu seiner Pensionierung im Jahre 190211 inne. 1884 verlieh ihm die Berliner Akademie die Ehrendoktorwürde, im Jahre 1885 folgte die Ernennung zum Professor.12
Reinecke wurde als Dirigent („seine Stellung in Leipzig spricht für seine Fähigkeiten als Dirigent“)13, Komponist und allgemein als Musiker sehr geschätzt. Die Birmingham Daily Post nannte ihn 1871 „den angesehenen Musiker [...] in seinen beiden Eigenschaften [als Pianist und Komponist]. Die Fähigkeiten, die er offenbarte, waren von so seltener Qualität, dass es keines weiteren Beweises bedurfte, um seinen Anspruch zu begründen, zu den führenden Musikern der Zeit zu gehören“.14 Noch im Jahr 2005 äusserte sich Riccardo Chailly: “Carl Reinecke gehört ohne Zweifel in die Reihe der Gewandhauskapellmeister die Musikgeschichte geschrieben haben“.15
Die Ouvertüre Zur Jubelfeier für großes Orchester, Opus 166, wurde 1881 in Leipzig komponiert und bei Breitkopf und Härtel veröffentlicht. Reinecke arrangierte das Werk für Klavier zu vier Händen, das 1886 bei Breitkopf im Band „Ouvertüren für das Pianoforte“, Tafel V. A. 556, veröffentlicht wurde und dort den Untertitel „Res severa est verum gaudium „16 trägt („Wahre Freude ist eine ernste Sache“), um den hundertsten Jahrestag der Einweihung der Gewandhauskonzerte zu feiern. Die Ouvertüre trägt eine Widmung an die Direktoren des Gewandhauses: „Der Direction der Gewandhaus-Concerte den Herren Consul Limburger, Professor Dr. Braune, Oberbürgermeister Dr. Georgi, Director Dr. Günther, Geh. Legationsrath Dr. Keil, Dr. Lampe-Vischer, Graf zu Münster, Hofrath Dr. Petschke, E. Trefftz, Dr. Wachsmuth, Dompropst Dr. Wendler hochachtungsvoll gewidmet.“17
Das Werk ist für doppelte Holzbläser (plus Bassetthorn), 4 Hörner, 3 Posaunen, Pauken und Streicher gesetzt. Das Bassetthorn in F war in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts nicht gebräuchlich, so dass Reineckes Verwendung hier als eine Anspielung auf sein Idol Mozart verstanden werden könnte oder darauf hinweist, dass ein Mitglied des Gewandhausorchesters es besonders gern (oder gut) spielte. Das Instrument übernimmt keine solistischen Aufgaben, sondern verleiht den Höhepunkten durch die Verdoppelung anderer Instrumente Farbe. Wie bei Reinecke zu erwarten, liegt das Werk in Sonatenform vor, aber es ist - vielleicht als Hommage an Haydn,18 - in diesem Fall monothematisch, was die Einleitung thematisch mit dem Allegro verbindet. Das Thema der langsamen Einleitung (wieder in Anlehnung an Haydn), gespielt von den ersten Violinen in den Takten 8-12, wird sofort einer intervallischen Durchführung und rhythmischer Diminution unterworfen, bis es bei Ziffer A vom ganzen Orchester wiederholt wird. Die Takte 36-41 zeigen eine weitere Diminution vor einer kurzen Coda (un poco più animato) in Takt 56 mit Hornoktaven und Sechzehnteln der Streicher, die sich zur Allegro-Exposition in Takt 67 aufbaut. Das erste Thema in den zweiten Violinen und Bratschen, von den Oboen unterstützt, ist eine Variation des Einleitungsthemas in Diminution mit dem ansteigenden Intervall einer Quarte statt einer kleinen Terz. Dies wird ff bei Ziffer C und mit Nachahmung bei Ziffer D wiederholt. Die vier Noten des Einführungsthemas in seinem neuen rhythmischen Gewand bilden die Grundlage des Durchführungsteils. Die Reprise beginnt bei Takt 280, drei Takte nach Ziffer K. Harmonisch ist die Ouvertüre konservativ, obwohl Chromatik vor allem bei den langen ausgedehnten absteigenden Basslinien, eines von Reineckes persönlichen Merkmalen, angemessen zum Einsatz kommt.
Im Allgemeinen ist Reineckes Werk strukturell sehr gefestigt sowie thematisch und harmonisch eher konservativ. Der Zauber liegt in seiner kaleidoskopischen Orchestrierung, die stets phantasievoll gehandhabt wird und alle Orchesterbereiche umfasst. Zweifellos spiegelt dies das hohe Niveau des Gewandhausorchesters wider, das unter seiner Leitung beachtliche Höhen erreichte, wie in einer Bemerkung eines Schülers aus dem Jahr 1872 vermerkt ist: „Sein Orchester war eines der führenden der Welt .“19
Die 1872 geäußerten Meinungen fassen die Gefühle von Reineckes Zeitgenossen gegenüber seinem Stil zusammen und sind auch heute noch gültig: „Das Werk [Friedensfeier-Ouvertüre, op. 105, 1871] ist zwar ausserodentlich geschickt konstruiert, zeigt aber mehr Einfallsreichtum und Klugheit als wirkliches Genie. Reineckes schöpferische Fähigkeit ist mit Sicherheit nie zum Genie aufgestiegen. Es war verführerisch flüssig, aber seine Musik ist sauber, gesund im Gefühl und oft voll romantischem Charme.“ 20
Reinecke war zu seiner Zeit sehr einflussreich und hatte die höchsten Positionen an den beiden herausragenden Leipziger Institutionen, dem Konservatorium und dem Gewandhaus, inne. Das vielleicht beste Resümee über ihn findet sich in dem Nachruf, der im Mai 1910 in der amerikanischen Musikzeitschrift Etude von Theodore Presser veröffentlicht wurde: „Carl Reinecke mag nicht als einer der gigantischen Gipfel wie Beethoven, Bach, Wagner oder Strauss in die Musikgeschichte eingehen; er wird aber dort wegen seiner breiten Kultur und seiner Vielseitigkeit einen sehr wichtigen Platz einnehmen „21
Dr. F. Jane Schopf, 2020
Aufführungsmaterial ist von Breitkopf und Härtel, Wiesbaden, zu beziehen.
1In Sir George Grove (Hrsg.) fälschlicherweise als 1827 aufgeführt. A Dictionary of Music and Musicians (A.D. 1450-1889) (London: Macmillan & Co., 1883) Erste Ausgabe, Band III, 1883, S. 102 (im folgenden Grove, 1883), aber in der zweiten Ausgabe, 1904, korrigiert; auch in Haas Aufführungspraxis, (Potsdam: Akademische Verlagsgesellschaft Athenaion, 1931), S. 296.
2 Eugen Segnitz. Carl Reinecke, (Leipzig: Hermann Seemann, 1900): „seine schwache Verfassung verbot ihm den Besuch einer öffentlichen Schule“, S. 8.
3 Ebd.: „einer der gefragtesten Klavier- und Theorielehrer Altonas“, S. 6.
4 Grove, 1883, S. 102.
5 Ebd: [Altonaer Stadttheater] „Hier vertrat Reinecke oft einen Geiger oder Brechtchenspieler und wusste auch zu helfen, wenn Bedarf an Bühnenmusik und dergleichen bestand“, S. 9.
6 1838-1884, Mathematikdozent an der Wiener Universität, bekannt für seine Schriften über Musik; er schrieb ab 1880 Artikel für Grove (Pratt (Hrsg.) The New Encyclopedia [sic] of Music and Musicians, (New York: Macmillan, 1941), S. 374).
7 Grove, 1883. S. 102. Für allgemeine biographische Daten bin ich Grove, 1883 und 1904 zu Dank verpflichtet.
8 Wilh. Jos. von Walielewski. Carl Reinecke. Sein Leben, Wirken und Schaffen (Leipzig: Zimmermann, 1892): „Ich habe Ihre Komposition mit viel Interesse gelesen, mir hat vieles an ihr gefallen - einerseits die bedeutende Fingerfertigkeit, andererseits die edle Richtung, die darin zum Ausdruck kommt“, S. 33.
9 Musik in Geschichte und Gegenwart (Kassel: Bärenreiter, 2005), Band 13, S. 1513 (im Folgenden MGG).
10 Dr. Franz Gehring, Grove‘s Dictionary of Music and Musicians (London: Macmillan, 1904), Zweite Ausgabe, Band IV, S. 58.
11 Ebd.
12 MGG. „1884 zum Dr. h.c. und 1885 zum Prof. berufen“, S. 1513.
13 Grove, 1883, S. 102.
14 Birmingham Daily Post. Freitag, 12. Mai 1871. https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/search/results/1850-01-01/1899-12-31?basicsearch=concert%20reviews%20reinecke&exactsearch=true&retrievecountrycounts=false, bgerufen 21/3/19
15 Doris Mundus (Hrsg.). Carl Reinecke Erlebnisse und Bekenntnisse - Autobiographie eines Gewandhauskapellmeisters, (Leipzig: Lehmstedt, 2005) im Vorwort: „Carl Reinecke gehört ohne Zweifel in die Reihe der Gewandhauskapellmeister, die Musikgeschichte geschrieben haben“.
16 https://imslp.org/wiki/Zur_Jubelfeier_Ouverture,_Op.166_(Reinecke,_Carl) zugegriffen 12/8/20
17 https://imslp.org/wiki/Zur_Jubelfeier_Ouverture,_Op.166_(Reinecke,_Carl) accessed 12/8/20
18 Reinecke war ein überzeugter Bewunderer und Anhänger der Ersten Wiener Schule, wie seine Programme im Gewandhaus belegen: „Beethoven, Mozart, Haydn, Haydn, Mozart, Beethoven. So ging die Runde, mit mehr oder weniger leichten Abweichungen, von Jahr zu Jahr. Die Darbietungen waren jedoch bewundernswert, und es ist erträglich sicher, dass jedes Mitglied des Orchesters seine Rolle in einer der Sinfonien und Ouvertüren dieser Giganten so genau kannte, dass es sie auswendig spielen konnte. Daily Telegraph & Courier (London) - Samstag, 22. Juni 1907 https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0001112/19070622/178/0014 Zugriff am 21.3.19
19 Daily Telegraph & Courier (London) - Samstag, 22. Juni 1907 https://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0001112/19070622/178/0014
zugänglich 21/3/19
20 Ebd.
21 Die Zeitschrift wurde von 1883 bis 1957 herausgegeben. Das Archiv der Zeitschrift ist unter https://etudemagazine.com/etude/1910/05/the-passing-of-carl-reinecke.html zu finden.