Palmyre Buyst
(Ledeberg, 22 November 1875 – Bouillon, 4 August 1957)
Nocturne in F minor
(1894)
Palmyre Buyst started her musical education at the Conservatoire of Ghent at the age of seven. She obtained a first prize in solfège (1890), harmony and practical harmony (1892), piano (1892, Magna cum laude), and chamber music (1894). She received a qualification diploma as a pianist in 1894 with Edouard Potjes (1860-1931). One year later she was awarded greatest distinction for her first prize in fugue with Adolphe Samuel (1824-1898), head of the conservatoire. Later, Buyst studied with Arthur De Greef (1862-1940), a pupil of Franz Liszt and a close friend of Edvard Grieg. After completing her education, she was appointed as an accompanist (1895) and assistant teacher piano (1901) at the conservatoire. From 1910 to 1929, she taught at a teacher training institution. Her solo and chamber music performances were met with positive reviews in contemporary music magazines. Le guide musical celebrated her virtuoso technique and flawless playing, stylistic maturity, delicate touch, and strong chamber music capacities. She formed a fixed duo with violinist Nicolas Laoureux, with whom she also organised a concert series in the Ravenstein Hall in Brussels.
Palmyre Buyst was an active composer, producing an oeuvre ranging from piano and organ work, chamber music and songs to religious music, orchestral work and cantates. Her entire musical legacy, including concert programmes, photographs, newspaper clippings and letters, was donated to the Ghent Conservatoire in 1996 by her relative Pierre Van Melle. Buyst’s daughter Jeanne (Jane) Vignery (1913-1974) was a violinist and composer and would also become a teacher at the Ghent Conservatoire.
The Nocturne in F minor is an early work dating back to Buyst’s student years. Apart from the final version, the Conservatoire of Ghent possesses a working version with corrections, both in handwriting. The charming nocturne is romantic in conception, with sumptuous gestures and expressive sequences leading to sentimental climaxes. Its harmonies are often rich and complex in their chromaticism. Heavy Wagnerian chords and sighing motifs are alternated with simpler sections evoking salon music or dance. The nocturne starts with a two-bar andante introduction of the accompaniment figure, on which the melody unfolds. The first theme sits quietly on the undulating dynamics of the sixteenth notes in the accompaniment. Gradually, there is more propagation in the melody, until a C major-theme (piano leggiero) enters, characterised by a downward leap in dotted rhythm followed by rising triplet figures. Subsequently, typical nocturne guirlandes are inserted. The section closes with a long fermate, upon which a third theme develops, also in C major but in 3/4. Notwithstanding the slower tempo (adagio), this passage has dance-like qualities. The third theme is followed by a variant of the second theme, in 3/4 and F major. After its development and culmination in a free cadenza, the different themes are restated. The opening theme, in D flat major, is followed by the second and third themes (both in A flat major). An arabesque leads towards the reprise of the opening theme in the original key, the second theme in an unstable, modulating version in ternary metre, and the third theme in A flat major. A final reminiscence of the first theme winds down the piece in perdendosi fashion.
Liselotte Sels
This score was published in collaboration with the Study Centre for Flemish Music (www.svm.be) and Labo XIX&XX, a research group of the library of the Royal Conservatoire of Antwerp. Liselotte Sels edited this score based on the autograph manuscript, which is housed in the library of the Royal Conservatory of Ghent (place number: II 16261). This publication is part of the research project ‘”Flemish wings”: unheard piano music on contemporary instruments’.
Palmyre Buyst
(Ledeberg, 22. November 1875 – Bouillon, 4. August 1957)
Nocturne in f
(1894)
Palmyre Buyst wurde am Königlichen Konservatorium von Gent mit folgenden Enddiplomen ausgezeichnet: Solfège (1890), Harmonielehre und Praktische Harmonie (1892), Klavier (summa cum laude, 1892) und Kammermusik (1894). Die Lehrbefugnis für Klavier, in der Klasse von Edouard Potjes (1860-1931), wurde ihr ebenfalls schon 1894 zuerkannt. Im Jahre 1895 errang sie das Enddiplom für Fuge (summa cum laude) bei Adolphe Samuel (1824-1898), dem Direktor des Konservatoriums. Später nahm Buyst noch Klavierunterricht bei Arthur De Greef (1862-1940), Schüler von Franz Liszt und enger Freund von Edvard Grieg. Nach ihrer Ausbildung wurde sie am Konservatorium als Korrepetitorin (1859) und Assistentin Klavier (1901). Von 1910 bis 1929 unterrichtete sie an der Lehrerbildungsanstalt. In den damaligen Musikzeitschriften, z.B. in Le guide musical, wurden ihre Solo- und Kammermusikkonzerte lobend beurteilt. Vornehmlich ihre virtuose Technik und das fehlerlose Spiel, ihr Stilgefühl, ihr Verfeinerung und ihr beseeltes Zusammenspiel wurden gerühmt. Mit dem Geiger Nicolas Laoureux bildete sie ein festes Duo, und sie organisierte auch eine Konzertreihe im Saal Ravenstein in Brüssel.
Palmyre Buyst war eine fruchtbare Komponistin. Ihr umfangreiches Gesamtwerk reicht von Klavierwerken, Orgelkompositionen, Kammermusik und Liedern bis hin zu geistlicher Musik, Orchesterwerken und einigen Kantaten. Ihr gesamter musikalischer Nachlass einschließlich Konzertprogramme, Fotos, Zeitungsausschnitte und Korrespondenz vermachte ihr Verwandter Pierre Van Melle 1996 dem Genter Konservatorium. Ihre Tochter Jeanne (Jane) Vignery (1913-1974) war Geigerin und Komponistin und wurde ebenfalls Dozentin am Konservatorium von Gent.
Die Nocturne in f ist ein Frühwerk aus Buysts Konservatoriumszeit. Außer der Endfassung blieb auch noch eine Version mit Korrekturen erhalten, beide in Handschrift. Das charmante Werk ist durch und durch romantisch, mit breiten Gebärden und ausdrucksvollen Sequenzen, die zu gefühlvollen Höhepunkten führen. Die Harmonien sind oft reich und komplex durch ihre Chromatik. Wagnerianische Passagen mit schweren Akkorden und Seufzermotiven wechseln ab mit leichtfüßigeren Momenten, die an Salonmusik oder -tänze erinnern. Die Nocturne beginnt mit einer Einleitung (Andante), bestehend aus zwei Takten mit Begleitfiguren, worauf das ruhige Beginnthema sich entfaltet. Nach und nach nimmt die Energie der Melodie zu bis zum Einsatz eines zweiten Themas (piano, leggiero) in der Dominanttonart. Kennzeichnend ist ein Sprung abwärts in punktiertem Rhythmus, worauf steigende Triolenfiguren folgen. In der Sequenz tauchen immer mehr typische Nocturne-Girlanden auf. Einige Fermaten markieren den Übergang zu einem dritten Thema, ebenfalls in C, nun aber im ¾-Takt. Obwohl das Tempo langsamer ist (Adagio), klingt ein Tanzcharakter an. Das dritte Thema geht in eine Variante des zweiten über, in ¾ und F. Nach dessen Durchführung, die in einer freien Kadenz gipfelt, werden die verschiedenen Themen wieder aufgenommen. Das Anfangsthema, nun in Dur (Des), wird gefolgt von einem zweiten und dritten (beide nun in As). Eine arabeskenartige Figur bildet den Übergang zur Reprise des ersten Themas in der ursprünglichen Tonart, danach folgt das zweite Thema in einer harmonisch instabilen, modulierenden Version im Dreiertakt und schließlich das dritte in As. Eine letzte Reminiszenz an den Anfang beendet das Werk perdendosi.
Liselotte Sels
Übersetzung: Michael Scheck
Diese Partitur wurde herausgegeben in Zusammenarbeit mit dem Studienzentrum für flämische Musik (www.svm.be) und Labo XIX&XX, einer Untersuchsgruppe der Bibliothek des Königlichen Konservatoriums Antwerpen. Die Ausgabe ist ein Teil des Forschungsprojekts ‚Flämische Flügel: ungehörte Musik auf zeitgenössischen Instrumenten.‘ Liselotte Sels edierte die Partitur auf Grund des Autographs und der Skizzen von Palmyre Buyst, die in der Bibliothek des Königlichen Konservatoriums Gent bewahrt werden (Platznummer II 16261).
Palmyre Buyst
(Ledeberg, 22 november 1875 – Bouillon, 4 augustus 1957)
Nocturne in f
(1894)
Palmyre Buyst behaalde aan het Koninklijk Conservatorium van Gent eerste prijzen notenleer (1890), harmonie en praktische harmonie (1892), piano (1892, grote onderscheiding), en kamermuziek (1894). Haar bekwaamheidsdiploma piano behaalde ze in 1894 bij Edouard Potjes (1860-1931). In 1895 behaalde ze onder leiding van directeur Adolphe Samuel (1824-1898) haar eerste prijs fuga met grote onderscheiding. Later kreeg Buyst nog pianolessen van Arthur De Greef (1862-1940), een leerling van Franz Liszt en een dichte vriend van Edvard Grieg. Na haar opleiding werd ze aangesteld als repetitor (1895) en adjunct-leerkracht piano (1901) aan het Conservatorium. Van 1910 tot 1929 gaf ze ook les aan een normaalschool. Haar solo- en kamermuziekoptredens werden lovend gerecenseerd in toenmalige muziektijdschriften zoals Le guide musical. Met name haar virtuoze techniek en foutloos spel, haar stijlinzicht, haar raffinement en haar bezield samenspel werden geroemd. Met violist Nicolas Laoureux vormde ze een vast duo en organiseerde ze ook een concertreeks in zaal Ravenstein in Brussel.
Palmyre Buyst was een actieve componiste. Haar oeuvre beslaat een breed spectrum gaande van pianowerk, orgelwerk, kamermuziek en liederen tot religieuze muziek, orkestwerk en enkele cantates. Haar hele muzikale nalatenschap, inclusief concertprogramma’s, foto’s, krantenknipsels en correspondentie werd in 1996 aan het Gentse Conservatorium geschonken door haar neef Pierre Van Melle. Haar dochter Jeanne (Jane) Vignery (1913-1974) was violiste en componiste en zou eveneens docent aan het Gentse conservatorium worden.
De Nocturne in f is een vroeg werk uit Buysts conservatoriumjaren. Naast de definitieve versie is een versie met correcties bewaard, beide in handschrift. Dit charmante werk is romantisch van opzet, met weidse gebaren en expressieve sequensen leidend tot sentimentele hoogtepunten. De harmonieën zijn vaak rijk en complex in hun chromatiek. Wagneriaanse passages met zware akkoorden en zuchtmotieven worden afgewisseld met luchtigere secties die salonmuziek of -dansen evoceren. De nocturne begint met een andante inleiding van twee maten met begeleidingsfiguren, waarop het rustige beginthema zich ontvouwt. Geleidelijk komt er meer stuwing in de melodie, tot een tweede thema (piano leggiero) in de dominant inzet, gekenmerkt door een dalende sprong in gepunt ritme, gevolgd door opgaande trioolfiguren. In de sequentie installeren zich steeds meer typische nocturne-guirlandes. De sectie eindigt in enkele orgelpunten, die de weg openen naar een derde thema, ook in C maar in driekwartsmaat. Hoewel het tempo trager is (adagio), refereert deze passage aan een danskarakter. Het derde thema gaat over in een variant op het tweede thema, in 3/4 en F. Na een ontwikkeling hiervan, culminerend in een vrije cadenza, worden de verschillende thema’s hernomen. Het beginthema, in majeur (Des), wordt gevolgd door het tweede en derde thema (beide in As). Een arabeskfiguur zorgt voor de overgang naar een reprise van het beginthema in de oorspronkelijke toonaard, het tweede thema in een harmonisch onstabiele, modulerende versie in ternaire maat, en het derde thema in As. Een laatste reminiscentie aan het beginthema sluit het stuk perdendosi af.
Liselotte Sels
Deze partituur werd gepubliceerd in samenwerking met het Studiecentrum voor Vlaamse Muziek (www.svm.be) en Labo XIX&XX, een onderzoeksgroep van de bibliotheek van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen. Deze uitgave kadert binnen het onderzoeksproject ‘”Vlaamse vleugels”: ongehoorde pianomuziek op eigentijdse instrumenten’. Liselotte Sels editeerde deze partituur op basis van de autograaf en de schetsen van Palmyre Buyst, die worden bewaard in de bibliotheek van het Koninklijk Conservatorium van Gent (plaatsnummer: II 16261).