Ernest Van Nieuwenhove
(pseudonym: Ernest d’Agrèves)
Deuxième suite pour quatre violoncelles (1936)
(Second suite for four cellos)
(Sint-Jans-Molenbeek, 31 March 1880 – Schaerbeek, 10 January 1968)
I Moderato
II Andante
III Mouvement de barcarolle
IV Allegretto
Ernest Van Nieuwenhove got his first music lessons from his father and later studied music theory and piano with Joost De Mol and piano with José Sevenants, who was himself a student of Arthur De Greef. Allegedly, he later also took private lessons with Paul Gilson. According to what the musicographer and poet Lambrecht Lambrechts wrote in the periodical Muziek-warande (1 March 1924) he didn’t have the financial resources to continue studying music at a conservatory. Therefore, Van Nieuwenhove is mostly an autodidact. He was nonetheless highly skilled, both as a composer and a performer. While he was still in secondary school, he composed various occasional pieces, often to texts written by his cousin, the famous playwright Herman Teirlinck. And thanks to his great talent for sight-reading, he was a much sought-after accompanist and chamber musician in the Brussels music scene.
He composed many Lieder, which stand out mostly for their rich piano parts. At that time, many Flemish composers used to write rather straight-forward, more popular songs. Lambrechts wrote the following about this: ‘His Lieder might be somewhat difficult for Flanders – Van Nieuwenhove is difficult in nearly everything he writes – but nowadays we are able to find pianists in this country who are willing to take on these arrangements. He uses many notes, loves flattering key changes, manages to find rich and provocative harmonies, seems to be intellectual rather than full of storms, full of burning emotions. Few composers understand the role of the keyboard in Lieder as well as he does.’
In 1909, his one-act opera Harte troef (Hearts are trumps), to a libretto by Herman Teirlinck, premiered in the Royal Flemish Opera. The piece was met with favourable reviews, but his later operas (Vrouwenveiling (Women auction), Merlin et Viviane and Aphrodite) were never performed. He also composed a few orchestra pieces, including the symphonic poems Voorjaarsweelde (Spring Wealth) and Venetia, of which the influences lie somewhere in between César Franck and impressionism. With the rise of the radio, he wrote a few pieces meant explicitly for the radio orchestra, and therefore for radio broadcast, like his Concerto in re kleine terts voor fluit met begeleiding van radio-orkest (Concerto in D minor with radio orchestra accompaniment) and Schaperszang voor hobo, met begeleiding van klavier (of radio-orkest) (Shepherd’s song for oboe, with keyboard accompaniment or radio orchestra).
But it is mostly as a chamber music composer that Van Nieuwenhove made a name for himself. A piece such as Deuxième suite pour harpe, flûte, violon, alto et cello (Second suite for harp, flute, violin, viola and cello) was on the repertoire of the then famous Hollandsch Instrumentaal Kwintet (Dutch Instrumental Quintet). In addition to the classical genres (violin sonatas, piano trios and string quartets), he also took on less evident combinations. For example, he wrote quartets for viola (Fantasie), flute ensembles (Barcarolle pour 3 grandes flûtes en ut et 1 grande flûte alto en sol; Scherzo pour quatuor de flûtes; Deux pièces pour quatuor de flûtes), saxophones (Petite suite pour quatuor de saxophones) and cellos (Petite suite pour quatre violoncelles; Deuxième suite pour quatre violoncelles).
It is remarkable that Ernest Van Nieuwenhove published a part of his oeuvre with French titles under the pseudonym Ernest d’Agrèves. This is true for this diverse four-part suite that is a joy to perform. After every part d’Agrèves, a.k.a. Van Nieuwenhove, pencilled suggestions for the duration: 3’30” – 4’ – 4’ – 4’30”, so all in all 16 minutes.
Even though he received various prizes and awards during the Interbellum, after World War II Van Nieuwenhove faded into oblivion. In 1952, however, his Toccata for carillon was awarded the Kamiel Lefévere award in Mechelen.
Jan Dewilde
(translation: Jasmien Dewilde)
This score was published in collaboration with the Study Centre for Flemish Music (www.svm.be) and Labo XIX&XX, a research group of the library of the Royal Conservatoire of Antwerp. Stijn Saveniers created this score based on the autographic copy of the Dubar Collection, which is housed in the library of the Royal Conservatoire of Antwerp.
Ernest Van Nieuwenhove
(Pseudonym Ernest d’Agrèves)
Deuxième suite pour quatre violoncelles (1936)
[Zweite Suite für vier Violoncelli]
(Sint-Jans-Molenbeek, 31. März 1880 – Schaarbeek, 10. Januar 1968)
I Moderato
II Andante
III Mouvement de barcarolle
IV Allegretto
Ernest Van Nieuwenhove erhielt seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater und übte sich danach in Solfeggio und Klavier bei Josef Sevenants, Schüler von Arthur De Greef. Später soll er auch noch von Paul Gilson Privatunterricht in Orchestrierung bekommen haben. Dem Musikschriftsteller und Textdichter Lambrecht Lambrechts zufolge – in der Zeitschrift Muziek-warande (1. März 1924) – verfügte er jedoch nicht über die finanzielle Möglichkeit, um an einem Konservatorium weiter zu studieren. Van Nieuwenhove ist dann auch großenteils Autodidakt geblieben. Dessen ungeachtet beherrschte er sein Metier als Komponist und ausführender Musiker gründlich. Schon als Schüler komponierte er mehrere Gelegenheitswerke, des öfteren auf Texte des bekannten Bühnenautors Herman Teirlinck. Wegen seiner besonderen Fähigkeit im Primavistaspiel war er ein gesuchter Begleiter und Kammermusikpartner im Brüsseler Musikleben.
Er komponierte zahlreiche Lieder, in denen stets der gut ausgearbeitete Klavierpart auffällt, während viele flämische Komponisten in jener Zeit vornehmlich einfache, volkstümliche Weisen schrieben. Lambrechts berichtete hierüber: ‚Seine Lieder sind für Flandern vielleicht etwas schwierig – Van Nieuwenhove ist schwierig in beinahe allem was er schreibt – aber heutzutage finden wir doch schon Pianisten im Überfluss, die vor derlei Begleitungen nicht zurückschrecken. Er gebraucht viele Noten, liebt fließende Modulationen, findet reiche und gewagte Harmonien, gibt sich etwas mehr intellektuell als stürmisch, ist voller Gefühl. Wenige Tondichter begreifen die Rolle des Klaviers im Kunstlied so gut wie er.’
Im Jahre 1909 erlebte sein Singspiel in einem Akt Herz Trumpf auf ein Libretto von Herman Teirlinck seine Premiere in der Königlich Flämischen Oper in Antwerpen. Das Werk wurde gut aufgenommen, aber spätere Opern (Frauenmarkt, Merlin und Viviane und Aphrodite) blieben unaufgeführt. Er komponierte auch einige Orchesterwerke, darunter die sinfonischen Dichtungen Voorjaarsweelde und Venetia, mit Einflüssen einerseits von César Franck, andererseits die des Impressionismus. Mit dem Aufkommen des Radios schuf er einzelne Werke, die ausdrücklich für das Rundfunkorchester bestimmt waren, also für Radiosendungen, wie sein Konzert in d-Moll für Flöte mit Begleitung eines Rundfunkorchesters und Schäferlied für Oboe, mit Klavierbegleitung (oder Rundfunkorchester).
Aber Van Nieuwenhove trat vor allem als Komponist von Kammermusik hervor. Seine Deuxième suite pour harpe, flûte, violon, alto et violoncelle gehörte zum Repertoire des seinerzeit berühmten Hollandsch Instrumentaal Kwintet. Neben den klassischen Gattungen (Violinsonaten, Klaviertrios und Streichquartette) wagte er sich auch an weniger auf der Hand liegende Kombinationen. So schrieb er Quartette für Bratschen (Fantasie), Flötenensembles (Barcarolle pour 3 grandes flûtes en ut et 1 grande flûte alto en sol; Scherzo pour quatuor de flûtes; Deux pièces pour quatuor de flûtes), Saxofone (Petite suite pour quatuor de saxophones) und Celli (Petite suite pour quatre violoncelles; Deuxième suite pour quatre violoncelles).
Es ist merkwürdig, dass Ernest Van Nieuwenhove einen Teil seiner Werke mit einem französischen Titel unter dem Pseudonym Ernest d‘Agrèves veröffentlichte. So auch diese abwechslungsreiche viersätzige Suite voll musikantischer Spielfreude. Unter jedem Satz notierte d‘Agrèves alias Van Nieuwenhove mit Bleistift die vorgesehene Dauer: 3‘30“ – 4‘ – 4‘– 4‘30“, zusammen also 16 Minuten.
Obwohl er zwischen den beiden Weltkriegen allerlei Preise und Auszeichnungen erhielt, geriet Van Nieuwenhove nach dem zweiten Weltkrieg mehr und mehr in Vergessenheit. Im Jahre 1952 wurde allerdings noch seine Toccata für Glockenspiel in Mechelen mit dem Preis Kamiel Lefévere ausgezeichnet.
Jan Dewilde
(Übersetzung Michael Scheck)
Diese Partitur wurde in Zusammenarbeit mit dem Studienzentrum für flämische Musik (www.svm.be) und Labo XIX&XX, einem Forschungszentrum der Bibliothek des Königlichen Konservatoriums Antwerpen herausgegeben. Stijn Saveniers erstellte die Partitur anhand des Autographs aus der Sammlung Dubar, die in der Bibliothek des Königlichen Konservatoriums von Antwerpen aufbewahrt wird.
Ernest Van Nieuwenhove
(pseudoniem: Ernest d’Agrèves)
Deuxième suite pour quatre violoncelles (1936)
(Sint-Jans-Molenbeek, 31 maart 1880 – Schaarbeek, 10 januari 1968)
I Moderato
II Andante
III Mouvement de barcarolle
IV Allegretto
Ernest Van Nieuwenhove kreeg zijn eerste muzieklessen van zijn vader en studeerde later notenleer en piano bij Joost De Mol en piano bij José Sevenants, zelf een leerling van Arthur De Greef. Later zou hij ook nog privélessen orkestratie gevolgd hebben bij Paul Gilson. Volgens musicograaf en tekstdichter Lambrecht Lambrechts in het tijdschrift Muziek-warande (1 maart 1924) beschikte hij echter niet over de financiële mogelijkheden om aan een conservatorium verder te studeren. Van Nieuwenhove is dan ook grotendeels autodidact. Toch beschikte hij over veel metier, als componist én als uitvoerder. Nog tijdens zijn humaniorastudies componeerde hij verschillende gelegenheidswerken, niet zelden op tekst van zijn neef Herman Teirlinck, de bekende toneelauteur. En door zijn grote vaardigheid in het op zicht lezen was hij in het Brusselse muziekleven een druk gesolliciteerd begeleider en kamermusicus.
Als componist schreef hij heel wat liederen, waarbij de rijkelijk uitgewerkte pianopartij opvalt. Veel Vlaamse componisten schreven toen eerder eenvoudige, volkse liederen. Lambrechts schreef hierover: ‘Zijn liederen zijn misschien wat moeilijk voor Vlaanderen – Van Nieuwenhove is moeilijk in bijna alles wat hij schrijft – maar heden ten dage vinden wij wel pianisten ten onzent die voor dergelijke begeleidingen niet terugdeinzen. Hij bezigt veel noten, houdt van vleiende toonveranderingen, vindt rijke en gedurfde harmonieën, lijkt wat meer intellectueel dan vol stormen, vol blakend gevoel. Weinige toondichters verstaan de rol van het klavier in het kunstlied zo goed als hij.’”
In 1909 ging zijn zangspel in één bedrijf Harte troef, op een libretto van Herman Teirlinck, in de Koninklijke Vlaamse Opera in Antwerpen in première. Het werk werd gunstig onthaald, maar latere opera’s (Vrouwenveiling, Merlin et Viviane en Aphrodite) bleven onuitgevoerd. Hij componeerde ook enkele orkestwerken, waaronder de symfonische gedichten Voorjaarsweelde en Venetia, die qua invloedssfeer pendelen tussen César Franck en het impressionisme. Met de opkomst van de radio schreef hij enkele werken die expliciet bedoeld waren voor het radio-orkest, en dus voor uitzending op de radio, zoals zijn Concerto in re kleine terts voor fluit met begeleiding van radio-orkest en Schaperszang voor hobo, met begeleiding van klavier (of radio-orkest).
Maar het is vooral als componist van kamermuziek dat Van Nieuwenhove zich liet opmerken. Een werk als Deuxième suite pour harpe, flûte, violon, alto et cello stond op het repertoire van het eertijds befaamde Hollandsch Instrumentaal Kwintet. Naast de klassieke genres (vioolsonates, pianotrio’s en strijkkwartetten), waagde hij zich ook aan minder voor de hand liggende combinaties. Zo schreef hij kwartetten voor altviolen (Fantasie), fluitensembles (Barcarolle pour 3 grandes flûtes en ut et 1 grande flûte alto en sol; Scherzo pour quatuor de flûtes; Deux pièces pour quatuor de flûtes), saxofoons (Petite suite pour quatuor de saxophones) en cello’s (Petite suite pour quatre violoncelles; Deuxième suite pour quatre violoncelles).
Merkwaardig is dat Ernest Van Nieuwenhove een deel van zijn oeuvre met Franstalige titels publiceerde onder het pseudoniem Ernest d’Agrèves. Zo ook deze gevarieerde vierdelige suite vol muzikantesk speelplezier. Na elk deel noteerde d’Agrèves, aka Van Nieuwenhove, in potlood richtinggevende duurtijden: 3’30” – 4’ – 4’ – 4’30”, samen dus 16 minuten.
Niettegenstaande hij in het interbellum een aantal prijzen en bekroningen behaalde, raakte Van Nieuwenhove na de Tweede Wereldoorlog steeds meer in de vergetelheid. In 1952 werd wel nog zijn Toccata voor beiaard in Mechelen bekroond met de Prijs Kamiel Lefévere.
Jan Dewilde
Deze partituur werd uitgegeven in samenwerking met het Studiecentrum voor Vlaamse Muziek vzw (www.svm.be) en Labo XIX&XX, een onderzoeksgroep van de bibliotheek van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen. Stijn Saveniers realiseerde deze partituur op basis van het autografisch handschrift uit de Collectie Dubar, bewaard in de bibliotheek van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen.